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피아노 협주곡 2번 (쇼팽)

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1. 개요

쇼팽의 피아노 협주곡 2번 바단조, 작품 21은 1829년 가을에 작곡되어 1830년 3월 17일 바르샤바에서 작곡가에 의해 초연되었다. 이 곡은 쇼팽의 두 번째 협주곡이었으나, 출판 과정에서 두 번째 협주곡인 마단조 협주곡이 '협주곡 1번'으로 출판되면서 '협주곡 2번'으로 불리게 되었다. 3개의 악장으로 구성되어 있으며, 피아노 리덕션과 오케스트라 파트보가 함께 출판되었다.

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피아노 협주곡 2번 (쇼팽)
기본 정보
장르피아노 협주곡
작곡가프레데리크 쇼팽
작품 정보
작곡 시기1829년
작품 번호작품 21
추가 정보
관련 웹사이트쇼팽 협주곡에 대해 알아야 할 5가지 흥미로운 사실
움직이는 시: 쇼팽 피아노 협주곡 2번 바단조 작품 21
참고 자료코먼웰스 궁전 방문객에게 개방
국립 도서관, 토마시 마코프스키, 파트리크 사파와, 코먼웰스 궁전. 세 번 열림. 코먼웰스 궁전의 국립 도서관 보물, 바르샤바, 2024, 146쪽

2. 역사적 배경

쇼팽의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡 바단조 작품 21번은 1829년 가을에 작곡을 시작하여 그해 겨울 완성되었고, 1830년 3월 17일 바르샤바에서 작곡가의 연주로 초연되었다. 그해 여름, 쇼팽은 두 번째 협주곡 마단조 작품 11번을 완성했고, 1830년 10월 11일 바르샤바에서 열린 고별 콘서트에서 연주했다. 쇼팽은 조국을 떠나기 한 달 전이었다.

쇼팽은 1831년 가을 파리에 도착했을 때, 두 협주곡을 포함한 많은 완성된 작품들을 가지고 있었다. 그러나 출판업자들과의 거래 경험이 부족했던 쇼팽은 1832년 초 상업가인 아리스티드 페렌츠에게 두 협주곡의 출판을 의탁했다. 하지만 그해 가을 페렌츠의 사업이 어려움을 겪게 되면서, 쇼팽은 파리의 실정에 더 익숙해졌고, 출판업자인 마우리체 슐레징어에게 작품 출판권을 넘기게 되었다.

슐레징어는 쇼팽의 오케스트라 작품보다 피아노 독주곡에 더 관심이 많았고, 자신의 출판사에서는 한 곡의 협주곡만 출판하려 했다. 이러한 계획은 페렌츠와의 이전 거래 내용과 달랐기 때문에, 쇼팽의 두 번째 협주곡인 마단조 협주곡이 '협주곡 1번'으로 인쇄되었다. 바단조 협주곡은 1836년에 출판되었다.

바단조 협주곡은 "준총보(semi-autograph)"로 불리는, 쇼팽이 오케스트라 총보 작업에 손을 대지 않은 상태의 피아노 파트 악보와 관련하여 마단조 협주곡과 다른 점을 보인다. 이 곡은 피아노 파트가 오케스트라 부분도 연주하게끔 구성되어 있어, 악보에서 피아노가 쉬는 부분에는 반주부 없이 연주될 수 있으며, 이는 소나타와 같은 방식이다. 이러한 부분들은 아베 보글러와 연계되어 있는데, 그는 작곡가들이 협주곡을 쓸 때 "소나타"처럼 오케스트라 없이 연주할 수 있기를 원했다.

19세기 초반에는 이러한 피아노 리덕션과 오케스트라 파트보가 함께 출판되는 관행이 유지되었다. 헨레의 바단조 협주곡 편집본은 주로 준총보를 따르고, 추가된 자료들은 평가와 보고를 사용하고 있다.

2. 1. 작곡 및 초연

쇼팽의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡 바단조 작품 21번은 1829년 가을에 작곡을 시작하여 그해 겨울 완성되었고, 1830년 3월 17일 바르샤바에서 작곡가의 연주로 초연되었다. 그해 여름, 쇼팽은 두 번째 협주곡 마단조 작품 11번을 완성했고, 1830년 10월 11일 바르샤바에서 열린 고별 콘서트에서 연주했다. 쇼팽은 조국을 떠나기 한 달 전이었다.

쇼팽은 1831년 가을 파리에 도착했을 때, 두 협주곡을 포함한 많은 완성된 작품들을 가지고 있었다. 그러나 출판업자들과의 거래 경험이 부족했던 쇼팽은 1832년 초 상업가인 아리스티드 페렌츠에게 두 협주곡의 출판을 의탁했다. 하지만 그해 가을 페렌츠의 사업이 어려움을 겪게 되면서, 쇼팽은 파리의 실정에 더 익숙해졌고, 출판업자인 마우리체 슐레징어에게 작품 출판권을 넘기게 되었다.

슐레징어는 쇼팽의 오케스트라 작품보다 피아노 독주곡에 더 관심이 많았고, 자신의 출판사에서는 한 곡의 협주곡만 출판하려 했다. 이러한 계획은 페렌츠와의 이전 거래 내용과 달랐기 때문에, 쇼팽의 두 번째 협주곡인 마단조 협주곡이 '협주곡 1번'으로 인쇄되었다. 바단조 협주곡은 1836년에 출판되었다.

바단조 협주곡은 "준총보(semi-autograph)"로 불리는, 쇼팽이 오케스트라 총보 작업에 손을 대지 않은 상태의 피아노 파트 악보와 관련하여 마단조 협주곡과 다른 점을 보인다. 이 곡은 피아노 파트가 오케스트라 부분도 연주하게끔 구성되어 있어, 악보에서 피아노가 쉬는 부분에는 반주부 없이 연주될 수 있으며, 이는 소나타와 같은 방식이다. 이러한 부분들은 아베 보글러와 연계되어 있는데, 그는 작곡가들이 협주곡을 쓸 때 "소나타"처럼 오케스트라 없이 연주할 수 있기를 원했다.

19세기 초반에는 이러한 피아노 리덕션과 오케스트라 파트보가 함께 출판되는 관행이 유지되었다. 헨레의 바단조 협주곡 편집본은 주로 준총보를 따르고, 추가된 자료들은 평가와 보고를 사용하고 있다.

2. 2. 출판 과정

쇼팽의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡 바단조 작품 21번은 1829년 가을에 작곡을 시작하여 그해 겨울 완성되었고, 1830년 3월 17일 바르샤바에서 작곡가의 연주로 초연되었다. 그 해 여름 쇼팽은 그의 두 번째 협주곡 마단조 작품 11번을 완성했고, 1830년 10월 11일 바르샤바에서 고별 콘서트를 통해 연주했다. 1831년 가을 파리에 도착한 쇼팽은 출판업자들과의 거래 경험이 부족했으나, 1832년 초 상업가 아리스티드 페렌츠와 연결되어 두 협주곡의 출판을 의탁했다. 그러나 페렌츠의 기업은 어려움을 겪었고, 쇼팽은 파리의 실정에 익숙해진 후 마우리체 슐레징어에게 출판권을 넘겼다.

슐레징어는 피아노 독주곡에 더 관심이 많았고, 한 곡의 협주곡만 출판하려 했다. 이로 인해 두 번째로 작곡된 마단조 협주곡이 협주곡 1번으로 인쇄되었다. 바단조 협주곡은 마단조 협주곡과 달리 "준총보"(semi-autograph) 형태로, 쇼팽이 오케스트라 총보 작업에 손을 대지 않은 피아노 파트 악보이다. 19세기 초반에는 이러한 피아노 리덕션과 오케스트라 파트보가 함께 출판되는 관행이 있었다.

쇼팽의 비서였던 율리안 폰타나가 편곡한 협주곡 2, 3악장은 작곡자의 부탁에 의한 것으로, 작곡자 자신이 만든 것과 동일한 권위를 가진다. 헨레 출판사의 바단조 협주곡 편집본은 이 준총보를 일차적으로 따르고, 추가 자료들을 평가하여 사용했다. 두 작품 모두 슐레징어에 의해 프랑스에서 출판되었지만, 독일에서는 키스트너(작품 11)와 브라이트코프 & 해르텔(작품 21)이 출판을 맡았다.

2. 3. 악보 문제와 편집

쇼팽의 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡 바단조 작품 21번은 1829년 가을에 작곡을 시작하여 그해 겨울 완성되었고, 1830년 3월 17일 바르샤바에서 작곡가의 연주로 초연되었다. 그해 여름 쇼팽은 두 번째 협주곡 마단조 작품 11번을 완성했고, 1830년 10월 11일 바르샤바에서 고별 콘서트를 통해 연주했다. 1831년 가을, 쇼팽은 파리에 도착하여 여러 출판업자들과 복잡한 관계를 맺게 된다.

쇼팽은 출판업자들과의 거래 경험이 부족했고, 1832년 초 상업가 아리스티드 페렌츠에게 두 협주곡의 출판을 의탁했지만, 그해 가을 페렌츠의 회사가 어려움을 겪게 된다. 이후 쇼팽은 마우리체 슐레징어에게 작품 출판권을 넘겼다. 슐레징어는 피아노 독주곡에 더 관심이 많았고, 협주곡은 한 곡만 출판하려 했다. 이로 인해 두 번째로 작곡된 마단조 협주곡이 협주곡 1번으로 출판되었다.

바단조 협주곡은 "준총보(semi-autograph)" 형태로, 쇼팽이 오케스트라 총보 작업에 손을 대지 않은 피아노 파트 악보이다. 이 악보는 피아노 파트가 오케스트라 부분도 연주하도록 구성되어 있어, 반주부 없이 연주될 수 있다. 이는 아베 보글러의 영향과 바로크 시대 협주곡 연습 방식과 관련이 있다.

19세기 초반에는 피아노 리덕션과 오케스트라 파트보가 함께 출판되는 관행이 있었지만, 이는 종종 문제를 일으켰다. 특히 마단조 협주곡의 경우, 솔로 파트와 피아노 리덕션이 뒤섞여 원전판 편집에 어려움을 겪었다. 쇼팽의 비서였던 율리안 폰타나가 편곡한 2, 3악장의 존재 여부도 논의되었는데, 이는 작곡자의 부탁에 의한 것으로 추정된다.

뮌헨의 헨레 출판사는 준총보를 바탕으로 바단조 협주곡 편집본을 출판했다. 이 협주곡은 프랑스에서는 슐레징어, 독일에서는 브라이트코프 & 해르텔에 의해 출판되었다. 슐레징어의 첫 번째 에디션은 1836년부터 브라이트코프 & 해르텔의 소유였다는 기록도 있다.

3. 음악적 특징

3. 1. 구성

이 작품은 당시 기악 협주곡의 전형적인 세 개의 악장으로 구성되어 있다.

  • 마에스토소 (바단조): 협주곡풍 소나타 형식이다. 오케스트라에 의한 제시부는, 질문과 응답과 같은 제1주제, 오보에에 의해 제시되는 내림 A장조의 제2주제로 이루어져 있으며, 독주 피아노가 극적으로 등장하면 뜨거운 음악이 펼쳐진다. 재현부에서는 제2주제가 제시부와 마찬가지로 내림 A장조로 재현되는 것이 특징이다.

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  • 라르게토 (내림 A장조): "형언할 수 없는 아름다움"을 지닌 이 야상곡 악장은 쇼팽이 콘스탄치아 그와드코프스카 또는 티투스 보이체호프스키를 멀리서 동경했던 것에서 영감을 받았다고 전해진다.[6][7] 주요 주제(A 부분)는 관현악 서주 후에 피아노에 의해 제시되며, 나중에 두 번 반복되고, 82마디(코다 시작)에서 바순의 캐논으로 숭고하게 등장하며, 바순이 대선율로 전환되면서 더욱 돋보인다. 3부 형식이며, 쇼팽이 콘스탄차 그와트코프스카에 대한 마음을 표현했다고 티투스 보이체호프스키에게 보낸 편지에서 언급하고 있다. 중간부는 내림 A단조로 바뀌며, 현의 반복 위에서 유니슨으로 격렬한 레치타티보풍의 음악이 전개된다.

  • 알레그로 비바체 (바단조 – 바장조): 기교적인 피날레는 론도 형식이다. 바이올린비올라는 한 지점에서 콜 레뇨 (활의 나무 부분으로 연주)로 연주하도록 지시받는다. 피아노의 경우, 마지막 부분은 매우 기술적으로 까다로운 것으로 여겨진다. 코다를 가진 론도 형식이다. 폴란드의 대표적인 민족 무용인 마주르카 (특히 오베레크의 요소가 강하다)가 기초가 되고 있다. 중간부는 현악기에 콜 레뇨 주법이 지시되며, 피아노도 유니슨이 된다. 코다는 F장조로 바뀌어, 호른의 팡파레에 의해 밝고 화려하게 종결된다.


전형적인 연주는 약 30분에서 35분 정도 소요된다.

3. 1. 1. 제1악장: 마에스토소 (Maestoso)

이 작품은 당시 기악 협주곡의 전형적인 세 개의 악장으로 구성되어 있다. 그 중 첫 번째 악장은 다음과 같다.

  • 마에스토소 (바단조): 협주곡풍 소나타 형식이다. 오케스트라에 의한 제시부는, 질문과 응답과 같은 제1주제, 오보에에 의해 제시되는 내림 A장조의 제2주제로 이루어져 있으며, 독주 피아노가 극적으로 등장하면 뜨거운 음악이 펼쳐진다. 재현부에서는 제2주제가 제시부와 마찬가지로 내림 A장조로 재현되는 것이 특징이다.


3. 1. 2. 제2악장: 라르게토 (Larghetto)

"형언할 수 없는 아름다움"을 지닌 이 야상곡 악장은 쇼팽이 콘스탄치아 그와드코프스카 또는 티투스 보이체호프스키를 멀리서 동경했던 것에서 영감을 받았다고 전해진다.[6][7] 주요 주제(A 부분)는 관현악 서주 후에 피아노에 의해 제시되며, 나중에 두 번 반복되고, 82마디(코다 시작)에서 바순의 캐논으로 숭고하게 등장하며, 바순이 대선율로 전환되면서 더욱 돋보인다.

3부 형식. 이 악장은 당시 쇼팽이 연정을 품고 있던 콘스탄차 그와트코프스카에 대한 마음을 표현했다고 친구 티투스 보이체호프스키 앞으로의 편지에서 언급하고 있다. 중간부는 내림 A단조로 바뀌며, 현의 반복 위에서 유니슨으로 격렬한 레치타티보풍의 음악이 전개된다.

3. 1. 3. 제3악장: 알레그로 비바체 (Allegro vivace)

기교적인 피날레는 론도 형식이다. 바이올린비올라는 한 지점에서 콜 레뇨 (활의 나무 부분으로 연주)로 연주하도록 지시받는다. 피아노의 경우, 마지막 부분은 매우 기술적으로 까다로운 것으로 여겨진다.[6][7]

코다를 가진 론도 형식이다. 폴란드의 대표적인 민족 무용인 마주르카 (특히 오베레크의 요소가 강하다)가 기초가 되고 있다. 중간부는 현악기에 콜 레뇨 (활의 나무 부분으로 현을 두드리는) 주법이 지시되며, 피아노도 유니슨이 된다. 코다는 F장조로 바뀌어, 호른의 팡파레에 의해 밝고 화려하게 종결된다.

3. 2. 오케스트레이션 논란

쇼팽의 동료 작곡가이자 엘스너의 제자였던 이그나치 펠릭스 도브르진스키와 토마시 니데츠키는 그의 피아노 협주곡을 오케스트라로 편곡하는 데 도움을 준 것으로 여겨진다. 이는 다른 음악가들이 악보에 약간의 수정을 가할 수 있는 빌미를 제공했다.[8][9] 알프레드 코르토는 F단조 협주곡에 대한 자체적인 오케스트레이션을 만들었고 1935년 존 바비롤리가 지휘하는 런던 필하모닉 오케스트라와 함께 녹음했다.[10] 잉골프 분더는 2015년에 자신이 약간의 수정을 가한 알프레드 코르토의 오케스트레이션을 녹음했다.[11] 최근(2017년)에는 미하일 플레트네프가 마르케르 챔버 오케스트라를 지휘하고 피아니스트 다닐 트리포노프와 함께 쇼팽의 두 피아노 협주곡을 편곡하여 녹음했다.[12]

플루트 2, 오보에 2, B♭관 클라리넷 2, 바순 2, F관 호른 2, B♭관 트럼펫 2, 바스 트롬본, 팀파니, 현악 5부.

4. 한국에서의 수용

4. 1. 연주 및 음반

조국 폴란드에서는 제1번과 마찬가지로 느린 템포를 선호하는 경향이 있으며, 쇼팽 국제 피아노 콩쿠르에서도 이와 유사한 해석을 따른다. 연주 시간은 약 30분이다.

4. 2. 교육적 활용

참조

[1] 웹사이트 5 Interesting Things To Know About Chopin's Concertos https://www.chopin.o[...]
[2] 웹사이트 Poetry in Motion: Chopin's Piano Concerto No. 2 in F minor, Opus 21 https://houstonsymph[...] 2018-04-03
[3] 웹사이트 Palace of the Commonwealth open to visitors https://bn.org.pl/en[...] National Library of Poland 2024-05-28
[4] 서적 The Palace of the Commonwealth. Three times opened. Treasures from the National Library of Poland at the Palace of the Commonwealth National Library of Poland 2024
[5] 문서 A Formal Analysis of Four Selected Piano Concertos of the Romantic Era https://ttu-ir.tdl.o[...]
[6] 웹사이트 Narodowy Instytut Fryderyka Chopina https://chopin.nifc.[...]
[7] 간행물 AKT I / ACTO I / ACT I Männer / Hombres / Men Chopins Männer / Los hombres de Chopin / Chopin's Men https://ojs.uv.es/in[...] 2022-01-13
[8] 문서 Chopin & Liszt in Warsaw http://www.universal[...] Deutsche Grammophon
[9] 웹사이트 Chopin: Piano concertos/Rubinstein https://www.classics[...]
[10] 웹사이트 Released on Naxos http://www.naxos.com[...]
[11] 문서 Chopin&Liszt in Warsaw http://www.universal[...] Deutsche Grammophon
[12] 웹사이트 CHOPIN EVOCATIONS Trifonov https://www.deutsche[...] Deutsche Grammophon 2019-02-17
[13] 웹사이트 item_code=8.110612 https://web.archive.[...] www.naxos.com 2018-12-12
[14] 웹사이트 wunder's version https://web.archive.[...] www.universalmusic.pl 2018-12-12
[15] 웹사이트 new-versions-of-chopins-piano-concertos https://pwm.com.pl/e[...] pwm.com.pl 2018-11-23



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